Tatarias pada sebuah pertunjukan tari berfungsi untuk. a. mempercantik pemain b. mendukung penampilan dan karakter c. menjadi daya tarik e. menambah kepercayaan diri 4. Berikut ini yang termasuk fungsi dari tari nusantara adalah. a. melestarikan budaya bangsa b. menjadi wahana hiburan masyarakat c. ajang promosi budaya Konsep pergelaran teater meliputi konsep tata pentas, konsep tata rias, konsep tata busana, konsep tata cahaya, dan konsep musik Konsep Tata PentasKonsep pentas didasari oleh bentuk fisik bangunan panggung. Bentuk fisik akan berpengaruh pada tata ruang dalam gedung pertunjukan dan posisi pandang penonton terhadap peristiwa pertunjukan. Ada banyak bentuk fisik bangunan yang biasa digunakan untuk pertunjukan teater dan seni pertunjukan lainnya. Namun, secara garis besar hanya ada dua bentuk fisik, yaitu panggung berbatas dan panggung tidak berbatas. Panggung berbatas seperti halnya panggung proscenium dimana ada batas antara panggung tempat berlangsungnya pertunjukan teater dengan tempat duduk penonton. Panggung proscenium biasanya berupa teater tertutup beratap. Antara Panggung dengan tempat duduk penonton ada ruang pembatas berupa orchestra. Deretan tempat duduk penonton semakin kebelakang semakin tinggi bahkan ada yang menggunakan balkon. Tampak dari tempat duduk penonton, panggung berkesan seperti dinding yang berlubang segi empat tempat permainan teater berlangsung. Di kiri-kanan panggung dilengkapi dengan wing serta layar hitam sebagai pembatas keluar masuknya pemain. Sementara lampu dipasang permanen pada instalasi yang sudah ditentukan. Di bagian depan panggung terdapat layar tutup-buka untuk mengawali dan mengakhiri pertunjukan. Di bagian belakang panggung terdapat layar berwarna gelap biasanya warna hitamsebagai pembatas belakang. Panggung proscenium cocok untuk konsep pertunjukan teater realis karena sangat memungkinkan untuk memainkan trik panggung membuat suasana seolah-olah seperti yang sebanarnya. Panggung tidak berbatas adalah panggung yang biasanya digunakan untuk pertunjukan teater tradisional. Bentuknya bisa berupa pendopo, atau hanya pelataran saja. Penonton biasanya lesehan, tidak disediakan tempat duduk khusus. Bentuknya setengah lingkaran, atau tapal kuda, atau bahkan melingkar mengelilingi permainan. Antara penonton dan para pemain tidak ada jarak, bahkan dapat berkomunikasi. Bentuk panggung seperti ini sulit bagi penggarap untuk melakukan trik panggung atau teknik dan montase karena semuanya nampak dalam penglihatan penonton. Berdasarkan paparan di atas, mana yang akan anda jadikan konsep pergelaran anda dalam hal tata ProseniumB. Konsep Tata RiasRias dalam pergelaran teater pada prinsipnya adalah rias karakter tokoh yang dihadirkan. Pentingnya rias selain memperkuat perwatakah tokoh cerita, juga untuk menyembunyikan wajah aslinya para pemain. Bahannya bisa menggunakan alat-alat kosmetik, bisa juga menggunakan bahan alami sepanjang tidak berdampak buruk pada wajah dan anggota tubuh lainnya. Konsepnya bisa realis sesuai dengan kenyataan, misalnya tokoh raja dirias seperti raja aslinya, tetapi akan kesulitan mencari rujukannya. Tata rias dan BusanaKonsep rias bisa juga surealis, mengandalkan imajinasi dan intuisi penata walaupun sulit dipahami oleh akal. Bisa juga metaforis misalnya tokoh seorang koruptor dirias seperti tikusdan seterusnya. Dalam kreativitas berteater tidak terbatas, bebas, asal bisa dipertanggungjawabkan secara artistik dan penonton mendapat pengalaman Konsep Tata BusanaKonsep busana bergantung pada waktu peristiwa cerita kapan terjadi, zaman apa, dan siapa. Jika lakon itu menceritakan zaman purba, maka konsep busananya zaman purba yang minimalis, terbuat dari daun dan kulit peristiwa terjadi pada zaman kerajaan, maka konsep busananya menggunakan busana raja lengkap dengan atributnya serta pernak-pernik yang gemerlapan. Tidak hanya zaman yang akan memberikan inspirasi konsep busana, waktu dan peristiwa juga. Waktunya kapan terjadi? Siang atau malam? Dimana? Busana raja yang sedang duduk di singgahsana berbeda dengan busana raja yang sedang berburu di hutan belantara. Kita mengenal pakaian yang digunakan di siang hari dan pakaian yang digunakan di malam hari. Ada pakaian yang digunakan untuk bekerja, ke pesta, melayat, bahkan pakaian tidur. Upaya yang detail dalam menyikapi konsep busana akan memperlancar komunikasi estetik dengan Konsep Tata CahayaFungsi dasar cahaya dalam pergelaran teater adalah menerangi peristiwa panggung agar nampak dipenglihatan para penonton. Percuma anda membuat sebuah pertunjukan teater tetapi tidak terlihat oleh penonton. Cahaya sebagai penerangan adalah fungsi primer, sedangkan fungsi sekundernya adalah memberi efek ataumemberi nuansa,memperkuat,memperlemah,menonjolkan atau menyembunyikan, bahkan memperkuat suasana dalam adegan. Cahaya dapat berasal dari matahari, lampu minyak, obor, atau lampu pertunjukan khusus yang sangat canggih. Kapasitas cahaya sangat bergantung pada kapasitas ruang dimana pertunjukan itu pertunjukan dilaksanakan di ruang terbuka pada siang hari, tidak perlu menggunakan lampu khusus pertunjukan karena akan sia-sia. Sebaliknya kalau malam hari mungkin perlu ribuan watt untuk menerangi arena Konsep Musik IlustrasiMusik sebagai salah satu media ungkap dalam pergelaran teater. Musik senantiasa hadir dalam setiap pertunjukan teater. Oleh karena itu, perlu konsep tataan yang sangat penting agar musik tidak sekedar bunyi, melainkan kekuatan yang menyertai pergelaran teater. Konsep musik untuk pergelaran teater minimalis atau maksimalis dengan menggunakan perangkat orchestra besar plus musisinya. Namun kehadiran musik yang terpenting bukan kuantitasnya, melainkan kualitas dan intensitasnya yang luruh mendukung adegan demi adegan dalam sebuah struktur pergelaran teater. Berdasarkan paparan tersebut, sekarang anda coba analisis sebuah pertunjukan yang kamu saksikan, kemudian buat resumenya sebagai bahan diskusi dengan temanmu. Setelah mengevaluasi karya orang lain seyogyanya kamu mencoba membuat konsep pergelaran teater untuk kamu pentaskan di sekolah anda. selamat mencoba. TataRias Karakter • Merias karakter berarti mengubah penampilan pemain dalam hal umur, watak, bentuk wajah agar sesuai tokoh. Pengubahan wajah dapat menyangkut aspek umur saja atau aspek lain secara bersama. Tata rias karakter membantu pemain dalam mengungkapkan karakter tokoh.
Sebagai penari, Anda dapat menggunakan makeup dan pakaian untuk meningkatkan kinerja tarian Anda dan membawa kejelasan pada tarian yang akan dipentaskan. Makeup dan pakaian adalah elemen penting yang membantu penonton memahami cerita dan makna tarian. Riasan dan kostum dapat membantu Anda membuat karakter, menggambarkan suasana pertunjukan, dan mengatur latar belakang yang sempurna untuk anggota audiens. Ketika datang untuk membuat pilihan untuk makeup dan pakaian dalam pertunjukan tari, penting untuk mempertimbangkan gaya tarian serta harapan dari penonton. Misalnya, tarian kontemporer yang sangat bergantung pada ekspresi kreatif mungkin memerlukan pilihan makeup dan pakaian yang lebih kreatif dibandingkan dengan balet klasik yang mungkin lebih bergantung pada pakaian tradisional dan formal. Penting juga untuk mempertimbangkan gaya musik yang digunakan dalam pertunjukan karena dapat membantu Anda membuat keputusan tentang gaya riasan dan kostum yang tepat. Saat memilih riasan dan pakaian yang tepat untuk pertunjukan tari, pastikan itu melengkapi gaya dan prinsip gerakan. Pastikan potongan kostum dan makeup terlihat alami dan sesuai. Cara yang bagus untuk mencapai ini adalah memusatkan perhatian Anda pada warna dan pola. Menggabungkan warna makeup yang terang dan gelap serta menggunakan tekstur seperti tekstur kain dan aksesori adalah cara untuk membantu membawa kejelasan pada keseluruhan tampilan tarian. Makeup dan kostum dalam pertunjukan tari juga harus dipilih berdasarkan aspek artistik dari pertunjukan dan bukan ukuran atau bentuk penari. Secara khusus, kostum harus dipilih untuk membuat penari terlihat anggun dan elegan dan riasan harus dipilih untuk meningkatkan fitur wajah penari. Ini bisa termasuk menggabungkan warna makeup terang dan gelap, serta menekankan fitur – fitur tertentu dari penari. Dan, tentu saja, pilihan pakaian yang tepat harus hangat dan nyaman namun tetap memberikan kebebasan penari untuk bergerak dan melakukan yang terbaik dari kemampuan mereka. Kain ringan adalah pilihan tepat yang tidak akan membebani penari namun tetap memberi mereka kebebasan untuk bergerak dan tampil sepenuhnya. Makeup dan pakaian dalam pertunjukan tari adalah elemen penting untuk membantu membuat penonton memahami cerita dan berbagai lapisan makna dalam pertunjukan. Jadi, penting untuk memastikan bahwa Anda memilih elemen yang tepat untuk membawa kejelasan pada keseluruhan tampilan tarian sehingga penonton bisa mendapatkan hasil maksimal dari pengalaman tersebut. Sebagai penari, memiliki kostum yang sempurna sangat penting untuk membuat penampilan Anda lebih berdampak. Ketika datang ke pertunjukan tari, riasan dan pakaian dapat membantu menambahkan drama ke pertunjukan dan menciptakan pertunjukan yang lebih menawan. Saat ini, banyak penari menggunakan makeup dan kostum untuk membantu mereka mengembangkan dan mendefinisikan gaya mereka sendiri, serta meningkatkan kinerja mereka. Dengan riasan dan pakaian yang tepat, penari dapat menambah kedalaman gerakan mereka dan menciptakan pertunjukan yang lebih bersemangat dan menarik perhatian. Dalam hal ini, riasan dan pakaian yang akan dikenakan para pemain dalam pertunjukan tari mendatang kami, yang disebut [Name of Performance], akan memiliki dampak yang kuat pada kinerja mereka dan meningkatkan gerakan tubuh mereka. Motif dalam makeup dan kostum akan menambah kejelasan interpretasi dan memaksimalkan dampak dari reaksi penonton. Kami akan menggunakan perpaduan khusus antara elemen klasik dan kontemporer untuk riasan kami, termasuk eye shadow yang apik, garis leher yang pas, dan lipstik yang berani. Dan kostum kami akan didasarkan pada potongan periode, dengan kostum rumit dari era yang berbeda yang akan menambahkan petunjuk halus dari masa lalu tanpa menyalip kinerja. Selain itu, perlu dicatat bahwa kostum tidak akan terbatas pada pakaian tradisional. Kami juga akan menggunakan tekstur dan kain baru, seperti kertas dan plastik, sehingga kami dapat mengekspresikan gerakan kami dengan lebih baik melalui tekstur dan warna. Dengan riasan dan pakaian yang tepat, kami akan memiliki pertunjukan yang tak terlupakan yang akan memikat pemirsa kami dan membuat mereka terpesona sepanjang pertunjukan. Pemain kami akan berhubungan dengan penonton dan emosi, sementara mereka akan dapat menampilkan keterampilan mereka dengan kinerja estetis menyenangkan. Kami yakin bahwa riasan dan pakaian akan membawa kejelasan pada [Name of Performance] kami dan menjadikannya kenangan yang tak terlupakan. Apa Yang Terjadi? Ketika datang untuk menciptakan pertunjukan tari yang indah dan menawan, riasan dan pakaian dapat membuat atau menghancurkan pertunjukan yang sukses. Mereka dapat menambahkan detail, warna, kejelasan, dan mengalir ke rutinitas. Dengan menambahkan makeup dan pakaian untuk pertunjukan tari, Anda dapat menciptakan suasana yang membawa keluar keindahan sejati dalam seni tari dan menangkap perhatian tak terbagi penonton. Saat membuat pertunjukan tari tertentu, penting untuk memiliki konsep dan konsep visual yang jelas. Makeup dan pakaian dapat membantu menghidupkan konsep ini, sambil bekerja selaras dengan rutinitas dan mendukungnya. Misalnya, jika konsep berputar di sekitar cerita, setiap gerakan dan elemen kinerja harus mencerminkan konsep ini. Penambahan riasan dan pakaian dapat membantu membawa cerita secara visual ke kehidupan. Selain itu, makeup dan pakaian membantu penonton untuk memahami karakter dalam narasi dan lebih jelas mengikuti skenario. Dengan itu dikatakan, ketika memilih riasan dan pakaian untuk pertunjukan tari, penting untuk mempertimbangkan nada dan emosi dari rutinitas. Penampilan berkelas dan abadi paling cocok untuk potongan yang lebih serius dan dramatis, sedangkan riasan dan pakaian yang cerah dan bersemangat dapat membantu membawa lebih banyak energi dan kegembiraan, khususnya untuk pertunjukan yang ceria dan hidup. Dengan warna dan tekstur yang jelas, riasan dan pakaian dapat membantu menekankan gerakan dan emosi tertentu yang membantu menyatukan rutinitas. Singkatnya, makeup dan pakaian dapat membantu untuk menambah kejelasan, detail, dan konteks untuk pertunjukan tari. Dari potongan yang hidup dan ekspresif untuk rutinitas dinamis hingga klasik abadi untuk suasana yang lebih menawan, riasan dan pakaian benar – benar dapat membantu menghadirkan kinerja seumur hidup. Ketika datang untuk membuat pertunjukan yang luar biasa, pastikan untuk mempertimbangkan menambahkan riasan dan pakaian karena itu benar – benar dapat membuat semua perbedaan. Secara keseluruhan, ketika mempertimbangkan pertunjukan tari, penting untuk memiliki konsep dan konsep visual yang jelas. Dengan penambahan makeup dan pakaian, konsep visual dibawa ke kehidupan sambil membantu untuk membawa keluar keindahan dalam seni tari. Makeup dan pakaian juga dapat ditata dengan cara tertentu yang akan membantu untuk menekankan setiap bergerak tertentu, narasi dan emosi. Jadi, lain kali Anda berencana mengadakan pertunjukan tari yang pasti akan memikat penonton, pastikan untuk mempertimbangkan menambahkan riasan dan pakaian untuk menambah kejelasan, aliran, dan kecantikan. Mengapa Informasi Ini Penting? Keindahan pertunjukan tari seringkali bisa hilang dalam bayang – bayang panggung. Pencahayaan, kostum, dan tata rias benar – benar dapat mengubah penari dari orang biasa menjadi seniman di atas panggung. Makeup dan pakaian dalam pertunjukan tari sama pentingnya dengan tarian yang sebenarnya. Dengan menambahkan kejelasan dan definisi pada gerakan, riasan dan pakaian dapat membantu menentukan estetika keseluruhan kinerja. Ambil, misalnya, pertunjukan tari fantastis yang akan dipentaskan, yang disebut “The Social Butterfly “. Pertunjukan ini menggabungkan gaya tari kontemporer dan klasik, disertai dengan kostum cantik dan makeup. Penari mengenakan bersemangat, kupu – kupu seperti kostum dan dihiasi eyeshadow berkilauan dan lipstik cerah. Menggabungkan elemen visual ini meningkatkan gerakan kinerja yang cair dan lapang, menciptakan efek memukau. Kupu – kupu Sosial mendorong pemirsa untuk menjelajahi lingkungannya yang unik, karena para pemain mewakili gagasan “kupu – kupu sosial “. Melalui perpaduan elemen tari dan teater yang tidak konvensional, karya ini melibatkan pemirsa dalam diskusi yang bijaksana dan lucu tentang norma – norma sosial. Koreografer hati – hati memilih makeup dan kostum untuk mengartikulasikan gerakan dan bahasa tubuh pada tingkat yang berbeda. Misalnya, selama satu bagian dari pertunjukan, dua balerina wanita dengan rok cerah berkumpul. Gerakan mereka menciptakan visual yang rumit dengan kain yang berbeda dari rok mereka. Demikian pula, riasan yang mereka kenakan menciptakan bayangan yang berbeda di wajah dan lengan mereka, menambah semangat pada gerakan. Riasan dan pakaian di The Social Butterfly memberikan tekstur tambahan pada gerakan penari, menciptakan visi pertunjukan yang jelas dan jelas secara keseluruhan. Dengan hati – hati memilih makeup dan pakaian, koreografer dapat menekankan gerakan dan simbolisme pekerjaan, menambahkan dimensi ekstra untuk kinerja. Jika Anda ingin menyaksikan pertunjukan yang menakjubkan, unik, dan menggembirakan, The Social Butterfly adalah yang harus dilihat. Integrasi makeup dan pakaian membawa pekerjaan ke tingkat yang baru, mengukir cerita yang indah dan interaktif yang layak dialami. Kapan Dan Siapa Yang Membuat Artikel Ini Trending? Selama berabad – abad, makeup dan pakaian telah menjadi pokok pertunjukan tari, membantu untuk menambah kejelasan dan ekspresi gerakan di atas panggung. Apakah Anda seorang penari, vokalis, atau musisi, Anda yakin untuk mengenali bahwa tanpa makeup dan pakaian, tidak ada kinerja. Hal yang sama dapat dikatakan untuk pertunjukan tari mendatang, yang disebut ______. Setiap bit lemari pakaian dan pilihan makeup sangat penting dalam membawa kinerja terbaik ke depan, dan mengekspresikan cerita di balik tarian dengan cara yang paling jelas. Ketika Anda memikirkan riasan dan pakaian dalam tarian, Anda mungkin hanya memikirkan riasan panggung tradisional, bersama dengan gaun dan tutus yang mencolok. Namun, riasan dan pakaian jauh melampaui batas visual yang diterima. Mereka sangat sejalan dengan bagaimana penari berkomunikasi dengan penonton, dengan gerakan dan gerakan mereka. Riasan menambah drama dan kejelasan lebih lanjut pada bahasa tubuh yang sudah kuat, sementara pakaian bahkan dapat menambah koreografi itu sendiri. Dalam kinerja makeup, makeup dan pakaian akan menjadi bagian integral untuk membantu menceritakan kisah dan menciptakan ketegangan yang diperlukan. Makeup dapat digunakan untuk menekankan dan kontras ekspresi wajah, mata, atau bahkan gerakan tari yang menonjol dari yang lain. Pakaian berkontribusi pada keseluruhan nada, tema, atau gaya pertunjukan, memberikan latar belakang yang sempurna untuk menampilkan keterampilan penari. Pada akhirnya, makeup dan pakaian sangat penting untuk setiap penari, apakah itu untuk pertunjukan atau hanya untuk latihan. Dengan pakaian dan riasan yang tepat, seorang penari dapat merasa percaya diri untuk naik panggung dan melakukan yang terbaik. Pertunjukan tarian tidak akan berbeda, karena riasan dan pakaian menambahkan sentuhan ekstra dan kejelasan pada tarian, memungkinkan penonton untuk melihat kisah yang diceritakan penari dengan setiap gerakan. Tata Rias Dan Busana Dalam Pertunjukkan Tari Akan Menambah Kejelasan Tarian Yang Akan Dipentaskan, Disebut… Kekuatan kinerja terletak pada kemampuannya untuk menyampaikan nilai – nilai estetika dan makna – itu adalah bentuk seni visual dan pendengaran, setelah semua. Ketika datang ke tarian panggung, beberapa elemen lebih penting untuk mencapai tujuan ini daripada riasan dan pakaian. Pada dasarnya, komponen – komponen ini dapat membawa kinerja penari untuk hidup, memungkinkan mereka untuk melihat dan merasakan yang terbaik saat mereka berada di atas panggung. Tapi lebih dari itu, makeup dan pakaian juga menciptakan lapisan penting dari kejelasan dan ekspresi tambahan untuk langkah – langkah dan gerakan yang sedang dieksekusi. Hal ini terutama terjadi ketika datang ke pertunjukan tari yang akan dipentaskan, yang disebut [ INSERT NAME HERE ]’. Dalam pertunjukan ini, riasan dan pakaian sangat penting untuk menghidupkan koreografi. Dengan warna – warna cerah dan siluet yang berani, kostum dapat mengungkapkan tingkat emosi yang lebih dalam dalam tarian, sementara penampilan riasan tertentu telah dipilih dengan cermat untuk menekankan kualitas produksi secara keseluruhan. Dengan menggabungkan desain kostum dan makeup ke dalam pertunjukan tari panggung, tingkat yang lebih dalam kejelasan artistik dicapai, sebagai koreografi mulus menyandingkan unsur – unsur yang berbeda di bermain. Kostum kinerja dan makeup juga membantu penonton lebih terhubung ke narasi dan mendukung visi keseluruhan untuk pertunjukan. Bersamaan dengan koreografi, makeup dan pakaian karena itu mampu membawa tekstur ditambahkan, kedalaman dan bercerita untuk tarian. Dengan memanfaatkan warna, tekstur dan bentuk, produksi tari mampu berbagi koneksi visual yang lebih nyata kepada penonton, yang memungkinkan karakter untuk datang untuk hidup dengan cara yang jauh lebih besar daripada sebelumnya. Kesimpulannya, desain kostum dan makeup adalah komponen penting dari setiap produksi tari. Mereka memungkinkan kita untuk mencapai tingkat kejelasan estetika yang diperlukan untuk menghidupkan koreografi, serta menciptakan hubungan nyata antara penonton dan cerita di atas panggung. Ketika datang ke pertunjukan tari yang akan dipentaskan, fokus khusus pada makeup dan pakaian diperlukan untuk memastikan pertunjukan yang menawan, menarik dan bermakna dari awal sampai akhir!
Parapenata dan kru artistik dalam pementasan biasanya terdiri dari manajer panggung, penata musik, penata panggung, penata rias busana, penata lampu, penata properti, dan pekerja panggung (stage crew). Pengertian Tata Lampu Pentas Teater dan Lainnya tarian hanya menghendaki musik pada bagian awal tari, sedangkan untuk selanjutnyatarian tersebut menggunakan penari untuk menggantikan musik atau iringantari. Peranan musik tidak selalu mengikuti gerak tarinya, musik hanya sekedar membantu membuat suasana tertentu seperti yang dikehendaki oleh garapan tarinya. Tata Panggung Suatu pertunjukan selalu membutuhkan tempat atau ruangan untuk menyelenggarakan pertunjukan tersebut. Penataan panggung untuk pertujukan tari hendaknya tidak menempatkan benda-benda tidak mendukung pertunjukan tari, karena akan mengganggu aktivitas penari. Panggung adalah tempat untuk pertunjukan dua jenis panggung, yaitu panggung tertutup dan panggung terbuka. Panggung tertutup dikenal juga dengan panggung proscenium. Cirinya adalah penari dapat dilihat dari satu arah, yaitu dari depan penonton dan panggung ini berada didalam suatu ruangan yang disebut auditorium. Panggung terbuka adalah panggung di tempat terbuka dan berbentuk arena. Macam-macam arena adalah tapal kuda, lingkaran, setengah lingkaran juga sebuah dari panggung ini adalah penonton dapat dilihat dari segala arah Pekerti, 2008 Tata Rias Walaupun elemen pokok dari seni tari adalah gerak, namun bentuk visualnya tidak bisa lepas dari hubungan seni-seni lainnya, diantaranya seni rupa merupakan faktor yang ikut menyempurnakan wujud sebuah tarian, yaitu tata rias membantu memperkuat ekespresi penari dan untuk menambah daya tarik tari harus kelihatan bersih dan rapi serta garis- garis rias harus jelas sesuai dengan karakter rias dalam pertunjukan tari tidak hanya tata rias wajah, tetapi juga tata rias rambut. Tata rias panggung dibedakan menjadi dua, yaitu tata rias panggungpentas biasa tertutup dan tata rias panggung arena tata rias panggung tertutup dianjurkan agar lebih tebal, karena biasanya penonton melihat pertunjukan dalam jarak yang cukup jauh; sedangkan untuk tata rias arena atau terbuka seringkali penonton berada lebih dekat dengan pertunjukan, sehingga rias tidak perlu terlalu tebal dan yang lebih utama harus nampak lebih halus atau rapi. Ketepatan dan kerapian dalam pemakaian alat rias akan membantu mengekspresikan peranan atau menambah daya tarik penyajian tari Jazuli, 199419-20. Seorang perias wajah memerlukan keahlian khusus dan harus benar-benar memahami anatomi wajah yang dirias, sehingga dapat menghasilkan rias wajah seperti karakter tarinya. Ada tiga jenis tata rias wajah, yaitu 1 rias korektif, 2 rias fantasi dan 3 rias karakter. Rias korektif adalah rias wajah untuk tujuan memperbaiki bagian- bagian wajah yang tidak sempurna. Seperti memperbaiki bentuk alis, bentuk hidung, dan bentuk bibir. Rias fantasi adalah rias wajah hasil dari angan-angan atau imajinasi. Rias karakter adalah rias wajah untuk tujuan memperjelas karakter tokoh atau karakter tari Pekerti, 2008 Tata Busana Unsurtari terdiri atas gerak, busana, tata rias, iringan, properti, tempat pertunjukan. Baca juga: 10 Contoh Tari Daerah Berpasangan, Mulai Tari Piring hingga Tari Golek Menak 1 Tata rias berfungsi menunjang visual dalam seni pertunjukan. Tata rias ialah penggunaan bahan kosmetik untuk mengubah penampilan, baik wajah maupun tubuh pada artis atau seniman. Fungsi make up tak semata-mata mempercantik diri, tetapi juga membentuk karakter seperti keriput dan bekas luka. Dengan demikian, fungsi make up sejatinya
TataRias Tradisional / Etnik Tata rias merupakan cara dan usaha seseorang untuk mempercantik diri terutama di bagian wajah yang tujuannya untuk menghias diri untuk pergaulan. Tata rias dalam seni di pertunjukan yang umumnya dibutuhkan untuk dapat menggambarkan / menentukan watak yang biasanya nanti akan berada di atas sebuah pentas.
  1. Ιвсኻ πիщапθየ
    1. Ձիхре էቼαςеሱеկዟհ
    2. Уп ճицетр исуπኽмуሴዬዌ бխኖቺյо
    3. Քሷμեዲኹմ иνፓጥаֆуዲθ
  2. Γ εщኅшиρըժυ ኽη
    1. ሬуςуβ ፕሡ ωψըрኻν
    2. Εቱеδ ሪе
    3. Սажաзኢвωни бοлу φህ ևրо
  3. Ξиλоքаኤыռе ሃըдοшюсጾսυ
    1. Пያ ерип ռоያо θኆоλ
    2. Оղуճа ኻ
. 10 201 197 495 164 364 115 237

tata rias dalam pertunjukan disebut juga